«Гость двенадцатый»

Скульптура «Двенадцатый гость» — это изысканный арт-объект, рождённый в творческом союзе художника Михаила Шемякина и Императорского фарфорового завода (ИФЗ). Она входит в эксклюзивную серию из 12 фигур, посвящённую персонажам балета «Щелкунчик» Мариинского театра, для которого Шемякин также разработал декорации и костюмы.

«Двенадцатый гость» воплощает одного из юных героев сказочного спектакля. Серия построена по принципу дуализма:

• номера 1–6 — взрослые гости;
• номера 7–12 — дети.

Таким образом, 12-я фигура становится завершающим звеном «детской» части серии, тонко передавая хрупкость, волшебство и эмоциональную глубину персонажей балета.

Материал и технология. Белый бисквит и ручная отливка гарантируют уникальность каждой фигурки, подчёркивая тактильную привлекательность и художественную ценность.
Дизайн постамента. Фигурки установлены на основания в форме усечённого конуса с изящным горизонтальным рельефом. На дне каждого постамента выгравированы: название скульптуры, надпись «Персонаж балета „Щелкунчик“», подпись художника и фирменный знак ИФЗ.
Структурное решение. Разделение на «взрослых» и «детских» гостей выстраивает визуальную и смысловую композицию, усиливая драматургию серии.
Символика номера. «Двенадцатый гость» выступает как финальный аккорд, символизирующий окончание праздника и переход к новому этапу — словно последний штрих в грандиозном театральном полотне.

«Уход гостей» многослойна и насыщена смыслами:

1. Мотив прощания. Название отсылает к кульминационному моменту — уходу гостей с праздника. Это создаёт ностальгический, чуть меланхоличный фон, контрастирующий с яркой динамикой балета. Тема завершения, финала, заставляет задуматься о мимолётности торжества.
2. Диалог эпох. Шемякин виртуозно соединяет каноны европейского фарфорового искусства XVIII века (лаконичность форм, тщательная проработка деталей) со своим узнаваемым стилем — экспрессивностью, игрой пропорций, эмоциональной насыщенностью.
3. Театральная миниатюра. Каждая скульптура — словно застывший кадр из спектакля, миниатюрный срез сценического мира «Щелкунчика». Эти работы позволяют заново пережить магию балета, но уже в камерном формате.
4. Коллекционная ценность. Ограниченный тираж, авторская подпись Шемякина и клеймо ИФЗ («Орёл») превращают скульптуры в объекты, востребованные среди ценителей искусства.

Скульптура входит в серию из 12 фигур, посвящённых персонажам балета «Щелкунчик»:

• № 1–6: взрослые гости;
• № 7–12: дети.
• Серия создана в рамках сотрудничества Шемякина с ИФЗ по мотивам его постановки «Щелкунчика» в Мариинском театре. Художник разработал декорации, костюмы и сценическое оформление, а позже воплотил образы в фарфоре.

Вдохновение черпается из балета «Щелкунчик» в постановке Шемякина (Мариинский театр).
Цель: передать атмосферу спектакля через пластику фарфора, соединив театральное искусство с традициями декоративно-прикладного творчества.

Коллекционная ценность

• Редкость: ограниченный тираж и эксклюзивность техники «белый бисквит».
• Авторство: работы Шемякина высоко ценятся среди коллекционеров, особенно те, что связаны с театральными проектами.
• Инвестиционная привлекательность: сочетание ручной работы, уникального дизайна и связи с классическим сюжетом делает скульптуру перспективным объектом для инвестиций.

Работа представлена проектом Chemiakin Design.

Компания обладает правом использовать художественные образы Михаила Шемякина на основании лицензионного соглашения.